Ludwig van Beethoven
Egmont-Ouvertüre op. 84

Edward Elgar
Cellokonzert e-Moll op. 85

Pause

Antonín Dvořák
Symphonie Nr. 7 d-Moll op. 70

Zugabe:
– zum Ende der 1. Konzerthälfte (Violoncello):
Pablo Casals
El cant dels ocells (katalanisch für „Der Gesang der Vögel“),
ein altes Volks- und Weihnachtslied aus Katalonien

Unmittelbar nach ihrem Sieg beim prestigeträchtigen „Credit Suisse Young Artists Award“ 2004 debütierte Sol Gabetta bereits bei bedeutenden Orchestern. Schnell avancierte die argentinische Künstlerin französisch-russischer Abstammung zu der wohl begehrtesten Solistin am Violoncello. Ihr Repertoire von Barock-Ausgrabungen über die großen Klassiker bis hin zu den Meisterwerken von Saint-Saëns, Schostakowitsch und Schumann ist auf preisgekrönten Einspielungen dokumentiert. Der sonore Klang, den Sol Gabetta ihrem Guadagnini-Instrument zu entlocken weiß, harmoniert perfekt mit Elgars melancholischer Romantik. 1919 komponiert, ist Elgars melodienstarker Abgesang auf das 19. Jahrhundert ein ausgezeichnetes Gegenstück zu Dvořáks 7. Symphonie. Die farbenreiche, tschechische Musikwelt ist für Jakub Hrůša eine Konstante seiner Dirigentenkarriere. Der 39-jährige Tscheche, seit 2016 gefeierter Chefdirigent der Bamberger Symphoniker, gibt nicht nur dem Orchester mit seiner Prager Vergangenheit eine daran anknüpfende idiomatische Zukunft. „Das Orchester und ihr Chef sind wirklich so etwas wie Herz und Seele, da ist eitel Harmonie, bei höchster Professionalität und unaufgeregter Exzellenz“, so Manuel Brug, Die Welt. Die sprichwörtlich böhmische Musizierfreude der Musiker, die als Bayerische Staatsphilharmonie zum Kulturbotschafter ganz Deutschlands geworden sind, glänzt unter Jakub Hrůšas Leitung besonders schön. Dvořáks größter Wunsch war, dass seine siebte Symphonie »die Welt bewegen muss«. Im Gegensatz zu den vorherigen heiteren Symphonien zeichnete er mit der 1885 vollendeten Siebten ein leidenschaftliches Panorama: wie Wellen, die ans Ufer schlagen, folgt ein Höhepunkt auf den anderen – und besonders das Adagio ist ein Juwel in Dvořáks Gesamtwerk, ein pausenloser Appell an die Gefühlswelt.

Besetzungs- und Programmänderung:
SOL GABETTA & BAMBERGER SYMPHONIKER
anstelle von Elisabeth Leonskaja & Warschauer Philharmoniker

Bedauerlicherweise mussten die Warschauer Philharmoniker ihre für Oktober 2019 geplante Deutschlandtournee aus organisatorischen Gründen und damit auch das Nürnberger Meisterkonzert am 22. Oktober 2019 absagen.
Wir freuen uns sehr, dass wir Ihnen stattdessen am 5. Februar 2020 ein so erfolgreiches Konzert mit den Bamberger Symphonikern, Jakub Hrůša und Sol Gabetta anbieten konnten.

Foto: Sol Gabetta | © Monique Wüstenhagen

Wolfgang Amadeus Mozart
Präludium (Fantasie) und Fuge C-Dur, KV 394 (383a)

Sonate Nr. 11 A-Dur, KV 331 (300i) op. 6 n. 2

Rondo a-Moll, KV 511

Pause

Johannes Brahms
Klavierstücke op. 118
Klavierstücke op. 119

Zugaben:

Franz Schubert
Impromptu As-Dur op 142/2.

Jean-Philippe Rameau
Les Sauvages

Johannes Brahms
Intermezzo op 117/2

Sergei Rachmaninow
Prelude op 32/12

Frédéric Chopin
Mazurka cis-Moll op 30/26

Alexander Skrjabin
Prelude op 11/4

Grigory Sokolov ist eine monolithische Größe im Musikbetrieb. Nach einer Solistenkarriere unter über 200 Dirigenten, mit den besten Orchestern und auf den bedeutendsten Konzertpodien der Erde, gelangte der Meisterpianist zu überlebensgroßem Ruhm durch Reduktion – durch die Konzentration auf die Intimität von Solo-Klavierabenden, zu denen sich jede noch so weite Pilgerreise lohnt. Denn auch wenn Sternstunden wie etwa das »Salzburg Recital« inzwischen bei Deutsche Grammophon dokumentiert sind, ersetzt nichts den lebendigen Zauber, die Sogkraft, mit der Sokolov die Konzertgäste in sein Universum zieht. Sobald der Ausnahmepianist die Tasten berührt, wird alles unwichtig – außer der Musik. Vernachlässigbar werden die Werke lediglich, wenn es um Werbung geht: Oft gibt Grigory Sokolov seine konkreten Programme erst kurzfristig bekannt. Dies macht die Vorfreude auf seine ausgefeilte, klug gebauten Konzertsolitäre freilich nur noch größer.

Foto: Grigory Sokolov | © Vico Chamla

Johannes Brahms
Doppelkonzert a-Moll für Violine, Violoncello und Orchester op. 102

Antonín Dvořák
Symphonie Nr. 8 G-Dur op. 88

Zwei Lebensfreude atmende Werke des späten 19. Jahrhunderts vertraut Philippe Herreweghe, der »Hohepriester der Alten Musik«, seinem 1991 gegründeten Orchestre des Champs-Élysées an – Frankreichs erstem auf Originalinstrumenten spielenden Orchester von Weltrang. Laut Presse »immer auf der Suche nach Eleganz, Schwerelosigkeit und Tanz«, hat Herreweghe sich für dieses Projekt zwei ebenso feinsinnig Suchende eingeladen. In Brahms‘ Doppelkonzert steht dem Cellisten Christian Poltéra mit Isabelle Faust eine ideale Partnerin zur Seite, deren kammermusikalisches Kommunikationsgenie auch immer ihre Interpretation großer Orchesterliteratur durchdringt. Stets um historische Stiltreue bemüht, geht es ihr darum, »die Magie der Musik im Augenblick zu vermitteln.« Christian Poltéra wurde 2004 mit dem Borletti-Buitoni Award ausgezeichnet und zählt zu den führenden Cellisten seiner Generation.

Foto: Philippe Herreweghe | © Michiel Hendryckx

Die Capella de la Torre, eines der weltweit führenden Ensembles für Bläsermusik der frühen Neuzeit, wurde im Jahr 2005 von der Oboistin und Schalmeispezialistin Katharina Bäuml gegründet.
Das mit dem OPUS Klassik 2018 ausgezeichnete Ensemble lässt Musik vergangener Jahrhunderte für heutige Ohren lebendig werden. Zuhörern aller Generationen eröffnen die Renaissance- Holzbläser-Experten eine herrliche, farbenfrohe Klangwelt – mitreißend musiziert auf Originalinstrumenten von Dulzian und Dudelsack bis zu Pommer und noch mehr. Perfekt platziert zu Beginn der Adventszeit erklingen stimmungsvolle Instrumentalwerke und schwungvolle Lieder aus der Renaissancezeit.

Zugabe:

Vincenzo Calestani
Damigella tutta bella

Foto: Capella de la Torre | © Greiner-Napp

Knabenchor pur gibt es auch in diesem Jahr wieder, wenn die Windsbacher unter der Leitung von Martin Lehmann mit Advents- und Weihnachtsliedern und Motetten zur Weihnachtszeit Licht in die dunkle Jahreszeit bringen. Mit dem ehemaligen Kruzianer hat der berühmte Knabenchor neue Qualitäten dazugewonnen: einen kultivierten, homogenen Chorklang mit leuchtenden Knaben- und weichen Männerstimmen, die für eine Synthese von Musikalität, Vielseitigkeit, Genauigkeit und Reinheit des Klangs stehen.

Alternierend bzw. zusammen mit dem jungen, erfolgreichen Blechbläser-Ensemble Salaputia Brass singen die Knaben Werke von Edvard Grieg, Max Reger, Eric Whitacre, Benjamin Britten, Javier Busto, Jan Sandström, Morten Lauridsen und internationale Weihnachtslieder. Festlich-strahlend erklingt Bläsermusik von J.S. Bach, Michael Praetorius, Giovanni Gabrieli.

In Kooperation mit Windsbacher Knabenchor

Foto: Windsbacher Knabenchor | © Mila Pavan

Der Moskauer Kathedralchor, der sich rühmt, die tiefsten Bässe der Welt zu seinen Mitgliedern zu zählen, hat einen besonderen Platz unter den Lieblingen der Vorweihnachtszeit eingenommen. Ist es die reine Kraft der Stimmen, die Faszination der russischen Tradition, die Einmaligkeit des Repertoires, die die Menschen in den Bann zieht? Man muss diesen Chor erleben, der zu den besten Russlands gehört und in seinen Weihnachtskonzerten ursprüngliche Gläubigkeit mit altrussischen Weisen und Erzählungen verbindet. Gebildet aus handverlesenen Mitgliedern der renommierten Moskauer Chorkunstakademie, vermitteln hier Männer- und Frauenstimmen ein Wunderwerk an Harmonie und Klang. Im Mittelpunkt des geistlichen Konzertteils stehen Weihnachtshymnen und -choräle der russisch-orthodoxen Liturgie, gefolgt von volkstümlichen Weihnachtsliedern und traditionellen Weisen aus Weißrussland und der Ukraine.

Foto: Moskauer Kathedralchor | © Hilda Lobinger

Windsbacher Knabenchor

Lydia Teuscher |Sopran
Wiebke Lehmkuhl | Alt
Patrick Grahl | Tenor
Thomas E. Bauer | Bass

Deutsche Kammer-Virtuosen Berlin

Martin Lehmann | Leitung

Wie unnachahmlich hat der Barockmeister Johann Sebastian Bach es geschafft, die erhabene Festlichkeit und die anrührend empfindsamen Töne der Weihnachtsgeschichte zum Klingen zu bringen. Der Windsbacher Knabenchor mit seinen glockenklaren Stimmen wird gemeinsam mit den Deutschen Kammer-Virtuosen Berlin und ausgewählten Solisten den musikalischen Advent 2019 in Nürnberg mit Bachs Meisterwerk im stimmungsvollen Rahmen der Friedenskirche sicherlich veredeln: so innig, dennoch lebendig, so fein ausgeleuchtet und voller festlicher Pracht wird man das berühmte Oratorium wohl selten erleben. Die Freude über Christi Geburt verbindet Erde und Himmel, Musik und Menschen: Jauchzet, frohlocket!

In Kooperation mit Windsbacher Knabenchor

Zusätzliche Informationen finden Sie auch auf der Website des Windsbacher Knabenchores.

Foto: Windsbacher Knabenchor | © Mila Pavan

Samuel Scheidt
Galliard Battaglia

Antonio Vivaldi
Aus: „Die vier Jahreszeiten“
„Der Winter“ (arr. Arthur Frackenpohl)

Johann Sebastian Bach
Toccata und Fuge in d-Moll, BWV 565 (arr. Fred Mills)

Dmitri Schostakowitsch
Aus: Suite für Varieté-Orchester
Walzer Nr. 2, Allegretto poco moderato (arr. Brandon Ridenour)

The Roaring 20s early Jazz tribute (arr. Luther Henderson)

Pause

David Longstreth
Right Now (arr. Brandon Ridenour)

Malcolm Forsyth
Golyardes’ Grounde

Paul McCartney/ John Lennon
Beatles on Brass (arr. Christopher Dedrick/Brandon Ridenour)

Samuel Barber
Adagio for Strings, op. 11 (arr. Stephen McNeff)

Jean Baptiste Arban
Carnival of Venice (arr. Caleb Hudson)

Zugaben:

Don Gillis
Just a Closer Walk

Scheidt/Mills
Galliard Battaglia

Handy/Henderson
Beale St Blues

Luther Henderson
Saints Hallelujah

Monteverdi/Hudson
Damigella Ruta Bella
Mit Neujahrsklängen startet Canadian Brass im Januar 2020 in ihr Jubiläumsjahr: 50 Jahre Canadian Brass lassen den Gründer und Tubisten des weltberühmten Blechbläserquintetts Chuck Daellenbach mit seinen jungen Kollegen zurückblicken und zugleich nach vorne schauen. Für »ihre unschlagbare Mischung aus Virtuosität, Spontaneität und Humor« (Washington Post), werden sie weltweit gefeiert.
Canadian Brass verbindet klassisches Repertoire mit Arrangements aus Jazz und Pop mühelos und stilsicher. Jeder für sich ein Virtuose, verstehen die fünf Musiker es auch mit vollem Körpereinsatz, ihre Begeisterung für die Musik auf das Publikum zu übertragen. In bester Neujahrskonzerttradition präsentiert Canadian Brass ein buntes, unterhaltsames Programm. Es erklingen im Sinne eines »Best of 50 years Canadian Brass« Werke von Bach bis zu den Beatles.

In Kooperation mit NürnbergMusik

Foto: Canadian Brass | © Canadian Brass

Sergei Rachmaninow
Klavierkonzert Nr. 3 d-Moll op. 30

Peter Tschaikowsky
Symphonie Nr. 6 h-Moll op. 74 »Pathétique«

Zugaben:

nach der 1. Konzerthälfte (Klavier):
Christoph W. Gluck
aus Orpheus und Euridice
Melodie (arr. Giovanni Sgambati)

nach der 2. Konzerthälfte (Orchester):
1. Peter Tschaikowski
Dornröschen, op. 66 (Ballett)

2. Peter Tschaikowski
Aus: Der Schwanensee, op.20 (Ballett)
Ungarischer Tanz

Erst zehn Jahre alt war George Li, als er seinen ersten öffentlichen Auftritt in der Boston Steinway Hall absolvierte; ein paar Jahre später spielte er für Barack Obama und Angela Merkel im Weißen Haus. Während auf den jungen Senkrechtstarter weiter eine Auszeichnung nach der anderen niederregnet, konzertiert er auf Festivals von Miami bis Vladivostok und als Solist mit großen Orchestern Amerikas, Europas und Russlands. Seine außergewöhnliche, weit über sein Alter hinausgehende musikalische Reife sowie stupende Technik und Klangschönheit seines Tons tragen ihm das Lob der Fachleute und die Herzen der Konzertgäste gleichermaßen zu. Die Moskauer Philharmoniker unter Yuri Simonov begleiten Li nun dabei, einen Meilenstein jeder Pianisten-Karriere in Angriff zu nehmen: Rachmaninows ebenso gefürchtetes wie beliebtes »Rach 3«.

Foto: George Li | © Simon Fowler

Foto: Arcadi Volodos | © Marco Borggreve